Tras las muchas peticiones de ampliación del plazo para presentar propuestas de comunicaciones para el 4º Congreso Internacional de Tipografía, la organización ha decidido extender la fecha límite de recepción de ponencias hasta el 15 de marzo de 2010.

La convocatoria está abierta a diseñadores, estudiantes, investigadores y académicos que pueden presentar sus trabajos, ya sean de aplicación práctica o artículos de investigación, de acuerdo a las áreas temáticas del Congreso. 

Fecha límite: 28 de febrero 2010

 Tipos de trabajo con los que se puede participar: 

- Resultados definitivos o preliminares de trabajos de investigación. 

- Comunicaciones relacionadas con reflexiones sobre experiencias prácticas. 

- Trabajos referidos a estudios de casos. 

- Comunicaciones relativas a opiniones basadas en experiencias. 

- Informes sobre el desarrollo de sistemas concretos o metodologías específicas que han  mostrado eficacia en su aplicación. 

- Revisiones y reflexiones sobre trabajos publicados en un área determinada. 

- Comunicaciones en relación con el desarrollo de conceptos teóricos o metodológicos. 

- Presentación de innovaciones de productos, procesos, métodos o metodologías.

Líneas temáticas: 

- Caligrafía. 

- El dibujo en el proceso de diseño de tipografía. 

- Tipografía e ilustración: la letra como imagen dibujada. 

- Lettering 

- La escritura manual como elemento de diseño. 

- El impacto de la tecnología en el dibujo de la letra. 

Instrucciones generales 

- Enviar un resumen de la comunicación (máximo 500 palabras) a la siguiente dirección de correo electrónico: info@adcv.com, antes del 28 de febrero. Deberán incluirse los siguientes datos, en un documento Word o en formato RTF: 

• Autor (Nombre y apellidos)
• Empresa o institución 
• Dirección para correspondencia 
• Teléfono 
• e-mail 
• Tema de la comunicación, indicando la línea temática en la que se circunscribe. 
• Resumen de la comunicación

- Se aceptarán un máximo de dos trabajos por autor. 

- Deberán ser contribuciones originales, producto de la investigación o de la práctica del autor. 

- Los trabajos recibidos serán seleccionados por el Comité Científico. 

- El Comité se reserva el derecho de rechazar todas aquellas propuestas que no cumplan con los requisitos indicados o que no alcancen el nivel de calidad requerido. 

- No se aceptarán trabajos enviados fuera de plazo. 

- De ser aceptado el resumen por el Comité, el autor deberá presentar el contenido completo en el plazo que se le indicará.

PUBLICACIÓN

Aquellas comunicaciones presentadas que cumplan con los requisitos de calidad exigidos por el Comité Científico, se publicarán en el libro de Actas del Congreso.

COMITÉ CIENTÍFICO

Juan Arrausi, Santi Barjau, Albert Corbeto, Sebastián García Garrido, Dimas García Moreno, Laura González Díez, , Xurxo Insua, José Luís Martín Montesinos, Pedro Pérez Cuadrado, José Ramón Penela, Josep Maria Pujol, Julio Sanz. 

Valencia. Junio 2010

El artista Richard Serra ha afirmado que el dibujo es otro lenguaje. Un lenguaje universal que ha servido para documentar, plasmar ideas, servir de soporte del arte o ser arte en sí mismo.

Su papel ha sido cambiante y ha estado muy ligado a las transformaciones sufridas por la sensibilidad estética a lo largo del tiempo pero, en todo caso y como ha dicho Elizabeth Finch es: “El elemento básico de la creatividad, desde aquella mano que trazó el contorno de una sombra”.

Pero ¿cuál ha sido y es su lugar en la tipografía? Según el historiador James Mosley, fue a partir de finales del siglo XVII cuando empezó a utilizarse el dibujo en el desarrollo de los tipos, cuyas formas hasta entonces habían corrido a cargo exclusivamente de los punzonistas.

Los intentos de racionalizar el proceso de creación de la tipografía encontraron, pues, un aliado en el dibujo. Su empleo significó, a la larga, una ruptura en la historia del diseño de la letra, en primer lugar porque su estructura dejó de estar determinada únicamente por el proceso de producción y, en segundo, porque supuso la incorporación de la división del trabajo en la fundición tipográfica. Apareció así la figura del diseñador de tipos mientras que el punzonista se convirtió en muchas ocasiones en mero ejecutor de las propuestas formales de aquel.

Pero si aquel momento fue un punto de inflexión, no menos lo ha sido la aparición del ordenador y el paso de un dibujo realizado a mano a otro realizado de manera digital. Y si en el pasado uno de los problemas pudo ser la falta de entendimiento entre “dibujante” y punzonista, hoy en día una de las cuestiones que se plantea es cómo mantener la viveza del trazo manual o de qué modo han condicionado las herramientas informáticas de dibujo, con las posibilidades que ofrecen, las formas de las letras.

Como ha señalado Eduardo Berliner, en una investigación presentada en la Universidad de Reading: “Una vez más el diseñador de tipos se enfrenta con el problema de cómo trasladar por medio de una máquina las cualidades humanas que pertenecen a la acción integrada entre mano y ojos presente en un dibujo a mano”.

Precisamente, el hecho de que nos encontremos inmersos en el mundo digital, ha provocado una mirada hacia el mundo analógico, que ha supuesto la recuperación de manifestaciones que parecían haber quedado obsoletas tan sólo treinta años atrás. Se recuperan el lettering, la escritura manual, la caligrafía y la letra ilustrada.

¿Cuáles son las diferencias entre lettering y caligrafía? ¿Qué le aporta la caligrafía a la tipografía? ¿Es la letra “ilustrada” tipografía o es ilustración? ¿Cuál es el proceso de dibujo de una letra?

Estas y otras muchas cuestiones se abordarán en el IV Congreso Internacional de Tipografía, dedicado en esta convocatoria al dibujo y su relación con la letra.

Vaya Tipo! surgió con la idea de estimular, por un lado, y dar a conocer, por otro, el trabajo de los socios de la Asociación de Diseñadores de la Comunidad Valenciana sobre el diseño de tipos. 

Después de 6 años, 3 ediciones y con un colectivo mucho más maduro, “Vaya Tipo!” necesitaba encontrar nuevos caminos. Un nuevo formato totalmente diferente y el concepto de “Glocal”, para el nuevo congreso, era la evolución perfecta.

En un nuevo planeta donde las distancias ya no existen, lo que vimos ayer es viejo hoy, “Vaya Tipo!” quiere traspasar el ámbito de lo local y transformarse en global. Mostrar, por ejemplo, cómo una diseñadora portuguesa trabaja con un diseñador alemán en Holanda o cómo desde Valencia se trabaja con Barcelona para desarrollar un proyecto en Rotterdam.

En diferentes post os iremos ofreciendo el contenido de la revista “Vaya Tipo!” publicada en junio de 2008 con motivo del III Congreso Internacional de Tipografía.

Si estáis interesados en tener la original podéis pedirla a través de la tienda online en la web de la ADCV.

¿Te perdiste la conferencia de Vincent Connare? ¿Te gustaría volver a verla? Descárgate I hate Comic Sans.

La ha preparado el propio Connare con comentarios en inglés y en castellano.¡Bien por Vincent!

Ahí va el link de las fotos del taller “De la Caligrafía a la letra diseñada” que Laura Meseguer y Ramiro Espinoza hicieron juntos en Valencia.
 

En palabras de Laura: “Resultó un éxito, los asistentes reconocieron que habían aprendido un montón, y para nosotros fue un placer impartirlo por el entusiasmo e interés que los alumnos pusieron en todo momento”.

 

Tipos latinos, 2008. La tipografía latinoamericana es sin duda una de las más interesantes del planeta. Rigor y creatividad, además de una especial sensibilidad definida por el contexto geográfico en el que se desarrolla, caracterizan la muestra de tipos que se pudo ver en la sala ”Pecera” de la segunda planta de la ESAD.

La convocatoria Tipos Latinos 2008 recibió 423 trabajos tipográficos procedentes de 11 países latinoamericanos. La exposiciónque se incluyó en el 3 cit, está compuesta por 79 de esos trabajos, seleccionados por un Jurado integrado por destacados profesionales latinoamericanos en representación de las sedes de Tipos Latinos. La muestra se organizó en 7 categorías: Texto, Título, Pantalla, Experimental, Misceláneas, Familia, Diseño con fuentes latinoamericanas.

La exposición ha sido posible gracias a la colaboración de Blanco y Negro Profesional. Cofinanciada por el Fondo Europeo de Desarrollo Regional.

En mi opinión este tercer congreso —y creo que coincido con mucha gente con la que he hablado— ha situado al Congreso Internacional de Tipografía en una posición de solidez y estabilidad que habrá que saber gestionar correctamente en el futuro.
Desde mi experiencia de participación en otros congresos internacionales, os puedo asegurar que el “nuestro” (porque es de todos los que lo hacemos posible: organizadores y participantes) tiene un muy buen nivel. Además, es mucho más económico (y más generoso con las contrapartidas: fiestas, bolsa regalo, etc.). La calidad es alta porque es alto el entusiasmo y el empeño, a pesar de la falta de apoyos económicos.

Lógicamente, nunca se hace algo al gusto de todos. Siempre habrán quejas, críticas o gente interesada en hacerse “notar” y tomar más protagonismo del que se merece. Pero esto es así. Y siempre ocurre igual. No hay que preocuparse más de lo debido. En todo caso, habrá que intentar hacer las cosas lo mejor posible y que las quejas sean las menos posibles. Esta es la voluntad.

Desde la experiencia de los anteriores congresos, pienso que este año ha habido una mejora sustancial en lo organizativo, destacando el gran papel que han realizado los chicos y chicas que han ayudado, como voluntarios, a que el evento saliera adelante.

Creo que continúa siendo un acierto definir un eje temático, con la posibilidad de incluir otro tipo de contenidos que puedan resultar de interés. De hecho, en esta edición, se señalaron en el programa las diversas áreas (área temática, área didáctica, área experiencias tipográficas, área técnica, área lúdica y los talleres) para evitar posibles confusiones. El área temática comprende, a parte de las conferencias del Aula Magna, las comunicaciones, donde uno puede encontrar un poco de todo dentro del tema propuesto. Es la manera de abrir el congreso a la participación activa de otros profesionales, docentes, estudiantes y/o entusiastas de la tipografía. La selección de estos contenidos depende del comité científico que decide con plena autonomía qué comunicaciones son las más adecuadas. La organización, por su parte, intenta buscar aquellos conferenciantes que puedan aportar su punto de vista. Es un riesgo, claro. Y como el programa no es muy extenso se nota más cuando hay alguien que “mea fuera de tiesto”.

Los conferenciantes, a mi parecer, estuvieron bien por lo general. Lógicamente, cada uno escogerá su conferencia favorita según sus preferencias (y yo tengo las mías, claro). Tiene que haber un poco de todo (incluso sesiones “freak” sobre el siglo XVIII a las 9.30 de la mañana, para que la gente a la que no le interese este tema pueda quedarse en el hotel “sobando” un poco más).
Las exposiciones estuvieron bien. Pocas pero muy dignas. Quisiera destacar la muestra Tipos Latinos por ser una buena muestra del actual panorama latinoamericano y que resulta bastante desconocido en este lado del charco.
Fue bueno recuperar la memoria de Crous-Vidal (en su centenario), como también lo fue, en su momento, recordar a Trochut y homenajear a Zapf.
Establecer una área lúdica —el chilli-type— ha sido un acierto que da pie a una programación en “pequeño formato” más espontánea e improvisada. La pizarra situada en la entrada ayudó a “refrescar la memoria” y a anotar cambios de última hora en la programación (que son inevitables, por otra parte).

Es cierto que el resultado de los talleres debiera tener una mayor difusión en el congreso (pues forma parte del contenido didáctico del congreso). Es cuestión de plantear presentaciones en formato digital (PDFs por ejemplo) y mostrarlas públicamente.
O que estaría bien disponer de una cafetería abierta el sábado y el domingo por la mañana…

Seguro que hay más cosas que podemos ir corrigiendo y anotar para ediciones futuras…

Andreu Balius

www.congresotipografia.com/de-la-caligrafia-a-la-letra-disenada/#more-80

La segunda parte es la de asistente y que resulta trepidante, divertida y agotadora a la vez, esa en que aterriza gente de todas partes y no paras de saludar y charlar en tres días. Sobre las conferencias tengo que decir que aprecio que fueran menos en número que otros años, había un cierto espacio entre ellas y se agradeció.

Para otras ediciones creo que se debería mantener ese ritmo e incorporar una presentación conjunta de los resultados de los talleres, a modo de comunicación, algo breve pero muy visual.

Mucha gente me preguntaba y yo acababa enseñándoles las fotos con mi cámara…

Para acabar, felicidades a todos los que estáis ahí al pie del cañón y que lo hacéis posible y gracias por acogernos tan cariñosamente.

Laura Meseguer

Archivo con todos los teletipos: teletipos1.zip